《阿甘正传》是一部深受观众喜爱的经典电影，从艺术角度分析，它具有以下几个显著特点：
人物塑造
阿甘的形象：阿甘被塑造为一个简单、质朴、善良且充满魅力的角色。尽管智商不高，但他始终保持对生活的热爱和对人性的信任。这种形象在当今社会中显得尤为珍贵，给观众带来了深刻的感动和思考。
情感共鸣：阿甘的故事触动了观众的情感，使他们在感受到他的坎坷经历的同时，也能体会到人性的温暖和美好。
叙事手法
个人与历史的结合：电影通过阿甘的个人经历，反映了美国几十年的历史变迁，包括越南战争、种族平等运动、民间音乐到摇滚乐等社会事件和历史背景。这种宏大的历史视角使得电影不仅仅是一个人的成长故事，更是一个时代的缩影。
传记式叙事：影片采用“传记”式的叙事风格，通过阿甘的视角展现了多个重要历史事件，使虚构性的主人公具有了参与历史的真实感。
音乐与视觉效果
音乐：影片中的音乐丰富多样，从古典音乐到摇滚乐，从民谣到流行歌曲，与阿甘的情感和人生历程完美契合，为观众呈现了一场视觉与听觉的盛宴。
视觉效果：电影的色彩明亮，摄影团队运用了大量的长镜头和大场面，使得影片更具视觉冲击力和观赏性。
象征手法
羽毛的象征：影片中多次出现的羽毛象征着人生的旅程和命运的无常，成为影片中一个重要的象征元素。
社会影响力
反思与影响：《阿甘正传》不仅是一部娱乐作品，还在一定程度上影响了社会，促使观众反省本国和个人的历史。
综上所述，《阿甘正传》通过其独特的人物塑造、叙事手法、音乐与视觉效果以及象征手法，成为了一部具有深刻社会意义和艺术价值的作品。它不仅让观众在情感上产生共鸣，还通过阿甘的故事反映了美国社会的历史变迁，具有广泛而深远的影响。